La cantante paisa recibirá el reconocimiento a 'Rule Breaker' del año por su aporte a la industria desde el universo latino.

Women in Music es un evento anual organizado por Billboard donde su premio principal se titula Mujer del año, establecido para reconocer a "mujeres en la industria de la música que han hecho contribuciones significativas al negocio y que, a través de su trabajo y éxito continuo, inspiran a generaciones de mujeres a asumir responsabilidades cada vez mayores dentro del campo".

El premio se entrega desde 2007 y le ha sido entregado a artistas Rebe McEntire, Ciara, Beyoncé, Fergie, Taylor Swift, Katy Perry, Pink, Lady Gaga, Madonna, Selena Gómez, Ariana Grande, Billie Eilish y Cardi B.

El evento regresa en 2022 luego de un año en que no se desarrolló por la pandemia. La gala se llevará a cabo en el YouTube Theater de Hollywood Park en Los Angeles, California.

Julian Holguin, presidente de Billboard, comentó en el portal musical que “Mujeres en la música es una oportunidad anual para que celebremos a mujeres innegablemente influyentes de toda la industria (...) Desde Doja Cat hasta Karol G, Saweetie y Bonnie Raitt, nosotras no podría estar más emocionado de honrar a este grupo diverso de mujeres que superan los límites y rompen los límites con un evento en vivo que detiene el espectáculo y, por primera vez, invitar a los fanáticos a unirse a la celebración en persona”.
 

Phoebe Bridgers es la ganadora del Premio Trailblazer de 2022, y Doja Cat será honrada con el Premio Powerhouse. Karol G recibirá el Rule Breaker Award, Saweetie recibirá el Game Changer Award y Summer Walker obtendrá el Chartbreaker Award de este año.
 

Bonnie Raitt recibirá el premio Icon, y Gabby Barrett recibirá el premio Rising Star presentado por Honda.

Cabo Rojo. - El pintoresco poblado de Boquerón - típicamente festivo y playero- se convirtió esta mañana en escenario para un nuevo vídeo de la estrella de la música urbana Daddy Yankee.

Esta vez el ambiente no era del típico gentío que llena de vida las coloridas calles. En cambio, eran pocos los visitantes en horas de la mañana. Lo que se hizo notable de inmediato al caminar por la calle Muñoz Rivera (101) fue el ir y venir de personal técnico y de seguridad que trabaja en la producción del material audiovisual.

El acceso a la filmación fue negado a la prensa, aún cuando se trataba de un espacio público, no obstante se pudo observar al galardonado artista mientras grababa una escena en el Puente de la Libertad, también conocido como el Puente de la Bandera, ubicado en la Plaza de los Ostioneros. Esperaban al inicio del puente un par de modelos con vestuarios de llamativos colores. Entre todas destacó una joven de más de seis pies de altura, vestida de chaqueta y pantalón amarillo.
 

Daddy Yankee, de 45 años, vestía un camisa ancha roja y amarilla, combinada con un pantalón rojo vino.

Desde el punto donde se encontraba este pionero del género urbano, básicamente, el único elemento de escenografía era la belleza del balneario de Boquerón, adonde también se trasladaron para tomar visuales.
 

Este diario supo que la producción se movería durante el día a otros puntos turísticos de Cabo Rojo, entre estos, El Faro. La filmación se extenderá por dos días y es parte de una serie de vídeos que realiza el también productor como preámbulo al inicio de la que será su última gira de conciertos mundial, llamada “La última vuelta”.

Fue el propio cantante quien anunció el pasado 30 de diciembre lo que será su retiro de las giras de conciertos.

“Este año 2022 daré mi última ronda en el mundo. ¿En qué país me esperan?”, preguntó entonces en sus redes sociales junto con un vídeo que recopilaba imágenes de la serie de 12 conciertos que presentó en el Coliseo de Puerto Rico José Miguel Agrelot en el 2019.

Esta última gira debió anunciarse hace algún tiempo, sin embargo se retrasó el inicio debido a la pandemia.

Daddy Yankee comenzó a hablar de “la última vuelta” el pasado septiembre, cuando recibió el premio al Salón de la Fama de Billboard, siendo el primer artista de su género en recibir ese galardón.

“Disfruten mucho de mi última vuelta musical que viene por ahí”, dijo tras reconocer ante la teleaudiencia que le tomó tres décadas de llevar el talento, trabajo y disciplina para posicionarse como una de las figuras pilares de la música urbana.

¿En serios problemas Randy?

MIAMI, FL (14 de enero de 2022) - Calentando motores para lo que será otro año de éxitos, el artista en ascenso Jossef, enciende las plataformas digitales con un nuevo tema que demuestra por qué es uno de los artistas más fuertes de la nueva generación. Su versatilidad y visión musical lo diferencian del resto, y sin lugar a duda “All Eyes On Me” es un claro ejemplo de ello. Este tema, diferente a otros que ha lanzado anteriormente, es un hiphop con fusiones de rock y una nueva faceta en la carrera de Jossef, en donde demuestra que no se encasilla en un solo sonido. Escucha “All Eyes On Me” en todas las plataformas de música digitales a través deJR Records.

El tema fue compuesto por Jossef y Joan Ubiñas, mientras que estuvo bajo la producción de Charlie Night City, Los Harmónicos, Jossef, entre otros. “All Eyes on Me” incluye sonidos potentes de guitarra eléctrica fusionados con el clásico beat del hiphop para darle mayor fuerza a la canción. A través de la letra, Jossef expresa cómo su vida ha cambiado desde sus comienzos en la industria musical, el éxito que ha obtenido y cómo ha logrado que todos los ojos estén puestos en él. “All Eyes On Me” es una canción vibrante que proyecta mucha fuerza, pero es solo una ‘probadita’ de lo próximo para Jossef, quien llega preparado este año para conquistar todo a su paso.

Por otra parte, la canción se lanza con unvisualizer que ya está disponible en el canal de YouTube del artista.

Jossef continúa cosechando éxito tras éxito en su carrera, que desde muy temprana edad soñó. Al sol de hoy, su tema más aclamado y éxito global “Persia Remix” en colaboración con Eix y Jamby El Favo, ha recibido certificación multi-platino y 9x Disco de Oro en Estados Unidos y España. Recientemente, lanzó los temas “Desvelo” y "Hasta Que Me Perdones"que continúan en ascenso en las plataformas con varios millones de reproducciones combinadas. ¡Pendientes a lo próximo de Jossef que llega con varias sorpresas y colaboraciones candentes incluyendo “X2 Remix” junto a Mariah Angeliq!

El artista puertorriqueño Luis Fonsi ha celebrado este jueves el quinto aniversario del lanzamiento del tema “Despacito”, cuyo vídeo musical se convirtió en el más visto en la historia en Youtube porque “logró traspasar las barreras del idioma”.

“Hoy se cumplen 5 años desde que lanzamos #Despacito, un tema que logró traspasar las barreras del idioma y que me dio la oportunidad de celebrar mi cultura y mi bandera frente al mundo entero”, ha escrito Fonsi en un tuit.

En el mensaje, el artista incluye una foto con el reguetonero boricua Daddy Yankee, quien puso su toque urbano en la famosa canción.

“Despacito” fue escrito por Fonsi y la panameña Erika Ender.

En un momento dado, se mantuvo en lo más alto de la lista Hot 100 de Billboard por 49 semanas consecutivas, y se ubicó en primer lugar en al menos 89 países.

El vídeo fue dirigido por el también puertorriqueño Carlos Pérez, de la empresa Elastic People, y fue rodado en el colorido paisaje del barrio sanjuanero de La Perla y en el icónico bar La Factoría, en la calle San Sebastián del Viejo San Juan.

“Despacito”, en su punto más alto, llegó a tener 25 millones de vistas en un solo día en YouTube, donde fue el primer vídeo en la historia de la plataforma en superar los 3,000 millones, y luego los 4,000, 5,000 y 6,000 millones de reproducciones.

El vídeo se sitúa actualmente, con 7,700 millones de reproducciones, como el segundo más visto en la historia, detrás de la canción infantil “Baby Shark”, que cuenta con 9,800 millones de visitas.

La música de “Baby Shark”, grabada por la cantante coreana-estadounidense Hope Segoine y producida por la compañía educativa surcoreana Pinkfong, fue colgada en YouTube originalmente el 17 de junio de 2016.

El éxito del vídeo de “Despacito”, no obstante, sufrió una baja cuando en abril de 2018 desapareció temporalmente de la plataforma Vevo en Youtube por obra de piratas informáticos.

El vídeo dejó de verse en Vevo y en su lugar aparecía un fotograma de la serie española de televisión “La casa de papel”, en la que sus protagonistas apuntan con armas a la cámara.

El veterano reggaetonero puertorriqueño Don Omar, autodenominado “El rey” del reguetón, lanza este jueves su nuevo tema y video musical, “Sincero”, el tercer sencillo que lanza tras su asociación con Saban Music Group.

“Este tema narra la historia de un hombre que está vulnerable al perder a su pareja y ella no darle esperanzas para un regreso”, dijo Don Omar en un comunicado de prensa.

“Cuando se atraviesa por una situación de desamor, es cuando más susceptibles estamos y no nos importa demostrar abiertamente los sentimientos para dejarle saber a esa persona cuanta falta nos hace”, añadió.

Tras lanzar en el 2021 los sencillos “Flow HP” junto al rapero Residente y “Se menea” con Nio García, Don Omar presenta ahora con “Sincero” una canción romántica con un ritmo urbano y una letra contagiosa “que sin duda alguna, se convertirá en otro clásico en la carrera del ídolo puertorriqueño”, destaca el comunicado.

El lanzamiento de “Sincero” se lanzará oficialmente a las 7:00 p.m. en todas sus plataformas digitales.

Don Omar firmó un contrato con Saban Music Group para relanzar su carrera musical, tras el anuncio en 2017 de su retirada.

El tema “Sincero” cuenta con un videoclip que fue filmado en la ciudad de Los Ángeles y dirigido por My_Oldskyn y Harold de la casa productora “36″, bajo la producción ejecutiva de Ariel Rivas y Gustavo López.

En el video participó la actriz cubana Rachell Vallori.

Además del lanzamiento de este nuevo tema, Don Omar se prepara para su presentación del 29 de enero en el espectáculo Calibash que se celebrará en la ciudad de Las Vegas y en el que también participarán otros artistas urbanos como Maluma, Farruko, El Alfa y Karol G.

El aumento de casos de COVID-19 en Puerto Rico sigue provocando que artistas pospongan sus presentaciones. La tarde de este miércoles, la compañía No Limit Entertainment anunció en sus redes sociales la posposición de los conciertos que Myke Towers tendría el 20, 21 y 22 de enero en el Coliseo de Puerto Rico José Miguel Agrelot.

“¡ATENCIÓN! Se pospone el concierto de Myke Towers para septiembre por la situación actual del COVID-19. Toda persona que compró, su boleto es válido para la nueva fecha. Los que compraron para el jueves 20 de enero, su nueva fecha es el domingo 18 de septiembre. Los que compraron para el viernes 21 de enero, su nueva fecha es el viernes 16 de septiembre. Los que compraron para el sábado 22 de enero, su nueva fecha es el sábado 17 de septiembre. Aunque los boletos comprados para las funciones originales son válidos para las nuevas fechas, aquellas personas que interesen solicitar o reclamar a Ticketera la devolución de su dinero”, lee la publicación.

Desde los inicios de su carrera en el reggaeton, Daddy Yankee se ha mostrado muy activo produciendo y sacando canciones nuevas en poco tiempo. Además, en el inicio de las redes sociales estuvo muy activo allí, por lo que ahora es muy llamativa su desaparición sin haber dejado algún mensaje explicando las razones.

Y es que el cantante puertorriqueño, sorprendiendo a millones, cerró sus plataformas sociales de un momento a otro. Como era evidente, ello alarmó a sus seguidores, quienes se preocuparon por su desaparición, aunque, aparentemente estaría bien de salud pues se hubiera conocido algo al respecto si fuera lo contrario.

El portal de People en Español emitió una nota periodística al respecto y afirmó que intentaron contactarse con el representante de Daddy Yankee, pero lamentablemente no han tenido respuesta hasta el momento.

Es por ello que no existe una razón oficial sobre lo que habría pasado con el puertorriqueño, así que sus millones de fanáticos de todo el mundo deberán seguir con la incógnita hasta que alguien de su entorno, o él mismo, salga al frente a explicar los verdaderos motivos.

POSIBLES RAZONES DE LA DESAPARICIÓN DEL CANTANTE

Ante lo sucedido con Daddy Yankee, sus seguidores han manifestado algunas hipótesis creadas por ellos mismos, las cuales podrían ser ciertas pues ya se han visto casos de otros artistas que hicieron lo mismo.

Hay algunas personas que consideran que la desaparición de redes sociales se debe a una estrategia de marketing por algún próximo lanzamiento o gira que vaya a ejecutar en el futuro inmediato.

Sin embargo, hay quienes se preocuparon más y creen que eso se pueda deber a que el artista se encuentra estresado y cargado de las críticas, por lo que necesitaría algún tiempo de paz y tranquilidad en su familia.

Por otro lado, la que sí mantiene sus redes sociales activas es su esposa, Mireddys González, quien tiene más de 1.2 millones de seguidores. Sin embargo, no ha publicado nada del reguetonero.

Dos de los hijos del productor también se han visto afectados.

La artista de música urbana Natti Natasha y su esposo, el productor Raphy Pina, informaron esta noche a través de sus redes sociales que arrojaron positivo a COVID-19.

La pareja hizo un llamado a aquellas personas que compartieron con ellos en las pasadas 48 horas a realizarse una prueba. Además, aprovecharon para exhortar a sus seguidores a que no bajen la guardia y se pongan la vacuna de refuerzo.

A continuación, el mensaje que compartieron ambos en sus respectivas cuentas:

“¡Saludos a todos! Responsablemente queremos notificarles que tanto Natalia Gutiérrez , Rafael Pina , Antonio Pina y Mía Pina salimos positivo al Covid-19. Tanto Rafael Jr, como Vida se encuentran actualmente muy bien y bajo estricta supervisión y estamos pendientes a cualquier cambio en su salud. Por favor aquella personas que ha estado cerca a nosotros en las pasadas 48 horas, les pedimos que se haga la pruebe y se aísle en cuarentena. La pandemia del COVID nos puede tocar a cualquiera así que no baje la guardia, protéjase y póngase su refuerzo de la vacuna. Los queremos, Familia Pina Gutiérrez”

https://soundcloud.app.goo.gl/6zXP7Eg1AQaCv8uR8

La cantante Natti Natasha llegó al tribunal federal esta tarde para acompañar a su pareja, el productor Raphy Pina, durante el juicio que se sigue en su contra.

La exponente de música urbana llegó después del receso de almuerzo para estar presente en el cuarto día de juicio, como había anticipado Pina Nieves ayer, miércoles. Se sentó en el extremo del banco más cercano a Pina Nieves y sus abogados.

En horas de la mañana, Pina Nieves llegó sin Natti Natasha y dijo que se debía a que estaba afectada por la muerte de José Ángel Hernández, mejor conocido como Flow La Movie.

El también productor musical, de 36 años, murió ayer junto a su pareja e hijo en un accidente cuando el avión en el que viajaban intentaba realizar un aterrizaje de emergencia en un aeropuerto en Santo Domingo, República Dominicana.

Pina, quien ya había lamentado la muerte de Flow La Movie a través de sus redes sociales, señaló esta mañana a los medios que se suponía que tanto él como su pareja e hijos viajaran hoy en ese mismo avión accidentado.

“Hoy no es un buen día... me tomó por sorpresa. Lo más insólito, que me duele, es que hoy yo volaba en ese avión con mi familia hacia Miami por unos compromisos”, dijo Pina al destacar la tristeza que también siente su pareja.

Ayer, Pina dijo a los medios que era posible que la cantante urbana lo acompañara en el cuarto día del juicio que enfrenta por dos cargos por posesión ilegal de armas de fuego a nivel federal.

“Se enteró de lo del avión y está destrozada porque en ese avión íbamos hoy, toda la familia y mis hijos”, sostuvo al contestar a los medios sobre por qué Natti Natasha no acudió al tribunal esta mañana como anticipó.

Por otro lado, Pina indicó que se enteró ayer en la tarde sobre la muerte del productor a través de su asistente y destacó la “admiración mutua” que había entre ambos. De hecho, dijo que tuvo comunicación telefónica hace tres días con Flow La Movie.

“(Era) un luchador, una persona que yo admiraba porque me veía jovencito, como yo era antes, luchando, y yo creo que él había logrado lo que yo no logré antes de tener una familia y andar con ella. Lamento mucho esa pérdida a Nio (García), a Casper (Mágico) que es su cuñado…”.

En su Instagram, Flow La Movie compartió, hace varios meses, fotos de una actividad en la que compartió con Pina, Natti Natasha y otros artistas urbanos.

La aeronave transportaba a seis pasajeros y tres tripulantes, informó la compañía de vuelos privados Helidosa, propietaria del avión.

Mientras, los otros pasajeros, además de Hernández (36 años), Jiménez García (31 años) y su hijo Jayden Hernández, fueron identificados como Keilyan Hernández Pena (21 años), Yeillianys Jeishlimar Meléndez Jiménez (18 años) y Jesiel Yabdiel Silva, de 13 años. Diaro Libre también reportó que Keilyan es familiar de Hernández y Jiménez García.

Manny Hernández, quien se identificó como hermano de José Ángel Hernández, conocido en el mundo de la música urbana como Flow La Movie, se trasladó a Santo Domingo para solicitar respuestas de las autoridades sobre las causas que llevaron a que el avión Gulfstream IV en el que viajaba el productor, su pareja Debbie von Marie Jiménez García, y su familia se estrellara en la tarde de ayer, miércoles, cerca de una pista en el Aeropuerto Internacional de Las Américas en Santo Domingo.

El hombre, de paso, responsabilizó a la empresa de aviación privada Helidosa Aviation Group por la muerte de su hermano, pues sostuvo que la aeronave que transportaba a la pareja, a su hijo de tres años Jayden y a otros tres familiares (Kellyan Hernández Pena, Yeilianys Jeishlimar Meléndez Jiménez y Jassiel Yabdiel Silva), estuvo detenido por casi tres horas en lo que le realizaban arreglos mecánicos.

En el accidente también fallecieron el piloto y capitán Luis Alberto Eljuri (natural de Venezuela), el copiloto Víctor Emilio Herrera y la azafata Verónica Estrella, ambos de nacionalidad dominicana. Estrella, confirmó el periódico Diario Libre, era hija de Silvino Estrella Pichardo, sobrino del presidente del Senado de la República, Eduardo Estrella.

El hermano del productor ofreció unas declaraciones al periódico dominicano Listín Diario en las que resaltó que el vuelo privado de la empresa Helidosa Aviation Group finalmente despegó con casi dos horas de retraso debido a que, supuestamente, le realizaron arreglos mecánicos.

“Ese avión no estaba supuesto a volar. ¡Llevaba dos horas (detenido en tierra)! ¡Ellos lo saben! ¡Que busquen el reporte si quieren ser transparentes! Pero lo dejaron volar. José Ángel es mi hermano, y estaba con un niño de tres años, una niña de 16, un niño de 14 y una niña de 21, y su esposa... ¡una familia completa! Y con las malas prácticas que tiene la República Dominicana, que no hay un inspector de aviación que pueda detectar que ese avión no podía volar y lo dejaron volar. Nadie (funcionarios) ha hablado conmigo... ustedes saben cómo son las cosas en la República Dominicana”, subrayó Manny Hernández.

Con sus declaraciones, Manny Hernández confirmó que todos los pasajeros eran parte de la familia de Hernández y de Jiménez García.

“La realidad es que el vuelo debía despegar a la 1:30 p.m., pero estuvo detenido hasta las 2:30 de la tarde. Cuando llegaron retrasaron el despegue para las 3:00 p.m., y cuando llegaron al aeropuerto, la persona que desmonta las maletas les dijo que llevaban dos horas haciendo arreglos mecánicos”, resaltó Manny Hernández en la historia y vídeo publicado en el portal.

Manny Hernández añadió que el avión aterrizó en el aeropuerto de La Higüera tras transportar al artista dominicano DJ Adoni, quien tiene múltiples presentaciones planificadas en el país. El propio artista confirmó, mediante un vídeo en su cuenta de Instagram, que llegó a la República Dominicana en el avión que luego se estrelló.

“Se iban a ir en el mismo avión en el que llegó (DJ) Adoni, y ahí mismo llamó el capitán (el piloto venezolano Luis Alberto Eljuri) y el mecánico le dijo que no, que ese avión estaba ready para salir. República Dominicana tiene mecánicos que no dan la talla y deberían investigar a esa compañía de Gonzalo Castillo que es una mafia en República Dominicana”, resaltó.

Manny Hernández añadió que evalúan la posibilidad de entablar demandas contra Helidosa, tanto en la República Dominicana como en Puerto Rico y Estados Unidos.

El intérprete urbano Nio García dijo este jueves que le tocará llorar todas las noches por Flow La Movie, a cargo de su carrera artística y fallecido el miércoles en un accidente de avioneta, pero reconociendo que continuará el legado musical que construyeron.

“Nunca tuve tanto dolor en el corazón. Serán muy especial en mi vida! Me toca llorarte todas las noche brother. Y ver tus fotos todos los días. Escuchar tus voice, pero nos toca seguir el legado que construimos juntos”, expresó Nio García en su cuenta de Instagram.

Flow La Movie, cuyo nombre de pila fue José Ángel Hernández, falleció junto a su esposa, Debbie Jiménez, y su hijo en común, Jayden, en un accidente de avión en República Dominicana.

Una hija de Hernández, otros dos familiares y tres miembros de la tripulación, también perecieron en el incidente.

“Te extraño brother. Lo siento mucho. Los amo mucho. Gracias por hacer de mí lo que soy hoy algún día. Nos volveremos a encontrar”, abundó García.

Presumir de dinero y otras posesiones materiales forma parte del contenido de algunas de sus letras. Pero el intérprete urbano Miky Woodz asegura que en el plano personal, la fortuna económica no tiene el mismo peso que presume en sus temas.

“El dinero no me define a mí. Yo por lo menos soy un artista que siempre tengo los pies en la tierra. Uno canta sobre eso porque es la cultura (del género urbano), lo que les gusta a los fanáticos, pero tampoco puedes dejar que el éxito se le vaya a la cabeza a uno. Hay que aprender a vivir la vida, separando al artista de quien es uno realmente”, sostuvo el intérprete, quien promueve el EP Living Life, que lanzó en noviembre.

“Soy una persona realista, transparente, es mi forma de ser. Nunca he dejado que el negocio de la música cambie eso”, insistió el exponente de trap, y compartió cuánto procura mantener un balance entre su vida artística y la familiar.

“Uno es artista, pero yo siempre tengo los pies en la tierra. Tan pronto llego a Puerto Rico saco tiempo para estar con mi familia, para momentos de ocio y diversión, hacer lo que me gusta, uno tiene que buscar ese balance”, dijo la voz de Superación, Así eh, Forever Happy y Pinky Ring (con J Balvin). “Uno se enfoca a veces en los sueños, y el tiempo se va, el tiempo no regresa”, afirmó. Precisamente, esta reflexión es en la que se inspiró para el título de su producción musical, la que se acentuó durante la crisis de salud por el COVID-19.

“La pandemia me ayudó mucho. Teníamos lo del concierto”, recordó sobre el espectáculo que realizaría el año pasado en el Coca Cola Music Hall, y que tuvo que cancelar. “Viajando, estaba pasando muchísimo, y de ahí, a mi casa. Al principio me costaba creer que íbamos a pasar por todo encerrados. Pero eso me ayudó con el concepto de Living Life, recordar que el dinero en ese momento, las cosas materiales, no eran importantes. Si le pasaba algo a un familiar, no podías hacer nada con lo material”.

Contar con mayor tiempo para estar con su hijo de 5 años, Meek, y recordar su inclinación por otros intereses como jugar baloncesto y otros deportes, abonó a su determinación por mantener un balance entre su vida musical, y la personal. “Me gusta aprovechar el tiempo para no lamentarme en un futuro”, afirmó Miguel Ángel Rodríguez Rivera.

Además de la invitación a establecer prioridades y vivir el presente, la producción discográfica de ocho temas presenta su iniciativa por experimentar con diversos géneros musicales.

“Es dándole a mis fanáticos de todo un poco, trap, reguetón, R&B”, expresó ilusionado sobre el proyecto, que integró productores como Kavy Kali, Foreign Teck y Beatllionarie, y que incluye un sencillo con el intérprete urbano Darell. Además del tema y vídeo musical que da título al disco, promueve el sencillo Ta to saldo, con Myke Towers como invitado.

“Tenemos una buena relación desde el principio de mi carrera. Con él no había tenido una colaboración en algunos de mis proyectos anteriores, y por eso decidí añadirlo a este. Tenemos buena química. Somos dos personas que tenemos muchas cosas en común, somos transparentes. La palabra de hombre es importante. Nosotros la mantenemos y la amistad de nosotros ha trascendido por eso”.

El entusiasmo para poner en marcha nuevos proyectos para el 2022 lo mantienen motivado.

“Pendiente a anunciar mi próximo concierto. Ya estamos en esos planes otra vez, para retomar lo que dejamos en aquel momento. Visitar países que no he tenido la oportunidad de ir, y devolver el cariño de los fanáticos con mucha música. Eso es lo que viene”.

El productor de reguetón boricua José Ángel Hernández, mejor conocido como “Flow La Movie”, y su esposa Debbie von Marie Jiménez García fueron dos de las víctimas que fallecieron este miércoles tras un avión con nueve personas precipitarse sobre una de las pistas de aterrizaje del Aeropuerto Internacional de las Américas en la capital de República Dominicana.

Según la distribuidora de noticias española, Agencia EFE, la compañía de vuelos privados Helidosa informó que la aeronave siniestrada transportaba a siete pasajeros y dos tripulantes, generando una gran humareda tras impactar en tierra, según imágenes difundidas por medios locales. Ninguno de los que abordaba el avión sobrevivió.

El cantante de música urbana Jowell se une a Lennox en el tema “Después del Choli”, donde demuestran su camaradería en un junte para la historia. En una producción de Welldone Music, ambos hacen honor al estilo que los caracteriza creando junto a DJ Kelvin, “El Sacamostro” y DJ Tazmania un tema que invita a sus fanáticos a hacer lo que mejor saben, el perreo, el vacilón y el bailoteo.

Del dúo Jowell y Randy y de Zion y Lennox, aun perteneciendo a dúos distintos, durante toda su carrera han demostrado que pueden apoyarse cada uno en su propio estilo y sobre todo trabajar en conjunto promoviendo la sana competencia entre exponentes urbanos.

El tema hace alusión al party después de los conciertos realizados recientemente por Zion y Lennox, y los que próximamente realizarán Jowell y Randy en el Coliseo de Puerto Rico, quienes mantienen su propio record vendiendo cinco funciones en tan solo horas de abierta la boletería.

“Después del Choli” es una composición de ambos cantantes quienes en esta ocasión se remontan a la época del “Underground” de los 90 y los famosos “partys” de marquesina.

El tema fue producido por DJ Kelvin “El Sacamostro” en su estudio en el residencial Llorens Torres, donde también se filmaron varias escenas del video. Este clip visual se grabó en diferentes áreas de Santurce y Bayamón, los lugares donde es icono mostrar el perreo callejero al que ellos invitan.

El intérprete de música urbana Anuel AA y UFC (Ultimate Fighting Championship), la principal organización de Artes Marciales Mixtas (MMA, por sus siglas en inglés) a nivel mundial, se unieron en una colaboración este fin de semana como parte de los esfuerzos de promoción del tercer álbum en solitario del artista, “Las leyendas nunca mueren”. Anuel AA es el primer artista latino en colaborar con la organización.

“Para mí es un sueño hecho realidad poder unir fuerzas con UFC para promover mi álbum. Esta alianza reúne mis pasiones por la música y el deporte. Como latino esto significa que estamos colaborando con grandes entidades para seguir difundiendo nuestra cultura y compartir nuestras historias”, expresó por escrito Anuel AA.

La colaboración entre Anuel AA y UFC se llevó a cabo en el contexto del evento “UFC 269 Oliveira vs Poirier”, que fue transmitido a cerca de 900 millones de hogares en más de 170 países. Real Hasta La Muerte, la empresa del artista, fue el patrocinador de la presentación del “UFC Fight Replay” durante momentos claves de la pelea principal. Anuel AA asistió al evento y colaboró con UFC en la creación de contenido digital y en las redes sociales durante la presentación, para más de 625 millones de seguidores.

El pasado mes de noviembre, Anuel AA lanzó su álbum con un concepto deportivo, que se distingue por su admiración hacia importantes atletas y figuras culturales. Motivado por sus seguidores, el cantante buscó hacer un disco que tratara de la perseverancia en el camino hacia sus metas, pues tanto el éxito como el fracaso han formado parte de su historia. Este proyecto fue desarrollado a lo largo de ocho meses con la meta de ofrecer la esencia del hip-hop, trap y reggaetón con temas que destacan su versatilidad.

Es una propuesta que rinde homenaje a muchos de los ídolos personales de Anuel, incluyendo a Michael Jordan, Kobe Bryant, Floyd Mayweather, Conor McGregor y Tupac. Las portadas conceptuales del álbum vienen acompañadas de una trilogía de videos musicales dirigidos por Anuel que retratan el camino de estos íconos que le inspiran artísticamente.

Por si no lo viste: ¿Preocupada Natti Natasha por Raphy Pina? Cambia de fecha el juicio por armas contra Raphy Pina.

Nicky Jam se pone exquisito, exigente y exuberante para su concierto en Colombia.

El exponente de musica urbana Daddy Yankee figura en la lista de posibles testigos que serian llamados a declarar en el juicio federal contra el productor Raphy Pina. Su nombre fue leído por el juez Francisco Besosa al presentar los potenciales testigos a los candidatos para integrar el jurado que vería el desfile de prueba. Besosa también leyó el nombre de Antulio Kobbo Santarrosa, quien maneja el personaje conocido como La Comay en el canal TeleOnce. De momento, no se supo si serán testigos del Ministerio Publico o de la defensa. El propósito de la lectura de los nombres es para que los candidatos a jurado puedan conocer los nombres e informarle al tribunal si tienen alguna relación esas personas que declararían en el juicio. “No es si saben quiénes son, sino que realmente los conozcan”, planteó el juez. Ninguno levantó la mano después de escuchar la lista, que incluye al menos cinco agentes del Negociado Federal de Investigaciones (FBI, en inglés), así como expertos de interceptación de llamadas, armas de fuego y huellas dactilares, así como custodios de expedientes para los bancos First Bank, Banco Popular y Oriental Bank. También fueron mencionados dos empleados que trabajan con expedientes del Centro de Recaudaciones Municipales (CRIM) y del Departamento de Hacienda. Otro mencionado para declarar es una persona identificada como Joed Romero Soler. La fiscalía federal ya había adelantado que durante el juicio presentará al jurado llamadas telefónicas interceptadas entre Pina Nieves y Romero Soler.

La presencia de Residente en el concierto “P FKM R”, de Bad Bunny, era posiblemente una de las menos sospechadas. Igualmente la de Kany García. Hasta el momento ninguno de estos dos invitados tienen temas en común con el “Conejo Malo”, por lo que no era tan predecible verlos desde el imponente escenario ubicado al fondo del terreno del Estadio Hiram Bithorn.

Pero ambos se unieron a la segunda noche del histórico concierto, provocando eufóricas reacciones por parte de las 35,000 personas que volvieron a llenar el venue. También sorprendió la participación de Daddy Yankee para junto con su colega interpretar “La santa”.

La reguetonera colombiana Karol G elogió a Bad Bunny por sus conciertos el pasado viernes y sábado, felecitándolo por un “show tan increible” y por el “amor y respeto que muestra siempre a sus seguidores”.

“Por el compromiso de innovar, de romper esquemas y de poner retos que nos muevan a todos por medio de su proyecto…lo que hasces a diario es material de inspiraci’pon para soñadores incansables como yo. Te quiero con el alma”, indicó la artista en una historia de su red social de Instagram.

Bad Bunny tuvo dos conciertos en el Hiram Bithorn en San Juan el viernes y sábado, los cuales congregaron a miles de personas. Asimismo, cientos llegaron hasta el Coliseo de Puerto Rico Miguel Agrelot para presenciar el concierto mediante una transmisión en vivo.

El artista urbano no se presentaba en la isla desde el 2019.

“Que siguan los éxitos hasta donde te da la gana!!!”, comentó Karol G, quien lanzó “Ahora me llama” con Bad Bunny en el 2017.

A pesar que se había anunciado que el evento iba a comenzar alrededor de las 8:00 pm, ciudadanos comienzan a desesperarse en la noche del viernes tras fallas en la organización y logística del concierto de “P FKN R” de Bad Bunny en el estadio Hiram Bithorn.

Tras algunos fanáticos llevar más de 12 horas en la espera a que empiece el evento musical que contará con dos funciones, muchos han recurrido a las redes sociales para señalar deficiencias en la coordinación de la actividad.

De hecho, el malestar que ha generado la tardanza del concierto está comenzando llevar a espectadores vender sus boletos y retirarse del establecimiento.

Este medio pudo constatar que cientos de personas seguían haciendo fila bajo carpas, mientras otras decenas se han visto saliendo de los predios del Hiram Bithorn, haciendo comentarios como: “Vendo las tres taquillas, me voy”.

De igual forma, el desespero ha llevado a varios a que, cuando ya están llegando al punto final, se enteran que hay forma de colarse y brincan las vallas.

Por otro lado, espectadores han reportado que personas se han desmayado tras esperar largas horas de espera y encontrarse aglomeradas con otras personas.

“Muchacha mareada. La sacaron de la fila varias personas cargándola sobre la valla. No aparece nadie de emergencias médicas. Llegó alguien de seguridad y no ha hecho nada”, escribió una internauta por su cuenta de Twitter.

Según el reportero Benjamín Torres Gotay de El Nuevo Día, se informó que un portavoz de la organización del concierto expresó desde la tarima del estadio que “más de seis personas” se han desmayado y llamó a mantener distanciamiento físico.

Su Bugatti blanco, numerosos galardones y varios de los atudendos utilizados en portadas de revistas y videos musicales componen parte de la exhibición del intérprete urbano Bad Bunny en el Coliseo Roberto Clemente, en San Juan.

El museo creado en su nombre sirve como antesala a su concierto “P FKN R” en el estadio Hiram Bithorn, donde esta noche presentará el primero de los dos espectáculos.

Como parte de la exhibición, además del Bugatti que utilizó en el vídeo del tema Bichiyal, se recreó la habitación que simula la escenografía de varios de los videos de las canciones del álbum YHLQMDLG (2020).

Dos inflables gigantes de su rostro, uno de ellos con una chorrera como lengua, alusiva a una de las poses típicas del trapero, se añaden a la colección, que incluye un tenis inflable en referencia a su colaboración con la marca Adidas.

Mientras, decenas de admiradores continúan en las afueras aguardando su turno para ver a su ídolo, quien se presentó por última vez en concierto como solista en 2019 en el Coliseo de Puerto Rico José Miguel Agrelot.

Un área con foodtrucks en la Plaza de la Independencia, además de un kiosko con memorabilia del artista urbano, forman parte de las alternativas de entretenimiento previo al concierto.

La expectativa sobre lo novedoso y sorpresivo que traerá el espectáculo del “Conejo Malo” aumenta a medida que se acercan las 8:30 de la noche, hora pautada para el primer encuentro con el artista.

Anoche en sus redes sociales compartió la sugerencia de llegar temprano y seguir las medidas de seguridad, sobre todo las relacionadas al protocolo de salud por el COVID-19.

“El concierto inicia a las 8:00 pm. Pero queremos que todo el mundo pueda estar a tiempo para disfrutar, y es un proceso”, escribió.

Un montaje único e histórico, valorado en más de $10 millones, es lo que se promete para la serie de dos conciertos del artista global Bad Bunny este viernes y sábado en el Estadio Hiram Bithorn en San Juan, donde cada noche se darán cita 35 mil personas.

“Esto no es solamente lo más grande que Puerto Rico ha visto, esto es lo más grande que mucha gente ha visto en el mundo... De verdad que ha sido una cosa bien espectacular”, anticipó el productor y manejador del intérprete urbano, Noah Assad.

Con sobre 500 personas trabajando para el evento “P FKN R”, se espera que se convierta en una gran fiesta para el público a modo de agradecimiento por parte del Conejo Malo, agregó el creativo.

“Este evento se me ha ido por encima de los $10 millones. Ha sido algo que hemos trabajado por mucho tiempo, no lo estamos haciendo por el beneficio económico... Más que nada es por giveback”, sostuvo.

Tratándose de una producción de tal magnitud, tanto Noah Assad como su socio en el evento, el productor Alejandro Pabón (Move Concerts), han delineado un amplio y detallado plan de logística y protocolo de seguridad salubrista, logrado conjuntamente con oficiales del Departamento de Salud.

Pabón fue enfático en que será un evento de larga duración, por lo que se exhorta a llevar ropa cómoda, preferiblemente tenis; llegar temprano, mantener un buen comportamiento, y quienes no tienen boletos, pueden optar por disfrutar del concierto desde el Coliseo de Puerto Rico donde se transmitirá simultáneamente, mientras se da otra “experiencia” en torno a la voz de “Yo perreo sola”. No hay boletos disponibles para el concierto.

La primera experiencia que tendrá el público sucederá en el Coliseo Roberto Clemente, donde se ha diseñado el Museo “P FKN R”. Lo que allí se verá es una sorpresa, como todo lo referente al show. Ninguno de los miembros de la producción respondió a preguntas sobre el contenido del espectáculo.

“Queremos dejar a la imaginación, simplemente va a estar brutal”, se limitó a decir Pabón, manteniéndose en el tema de logística y seguridad salubrista.

El concierto deberá comenzar entre 8:30 y 9:00 p.m. “Esto es un evento que va a comenzar temprano”, indicó Pabón.

El área de arena tendrá una capacidad de 25 mil personas, quienes lo verán completamente de pie. No hay asientos en esa área.

Las instrucciones para el público que asistirá son las siguientes:

1. El portón principal hacia el Estadio Hiram Bithorn abrirá a las 2:00 pm.

2. Pasado el portón, se girará a la derecha para bordear el Coliseo Roberto Clemente y dirigirse al registro de Salud.

3. El evento es solo para personas vacunadas, por lo que debe mostrarse el VacuID o tarjeta de vacunación. Igualmente se exhorta a llevar una fotocaptura de cualquiera de estas dos referencias a modo de resguardo.

4. Llevar una identificación.

5. Pasado el registro de Salud, habrá un segundo registro para la verificación de boletos.

6. Los estacionamientos serán asignados, o dirigidos.

7. El estadio abrirá a las 4:00 p.m., y el acceso será desde una de las salidas del Coliseo Roberto Clemente, donde será el Museo “P FKN R”.

8. Habrá un área de food trucks.

9. Se exhorta a llevar ropa cómoda y preferiblemente tenis.

10. Llevar un mínimo de cinco mascarillas quirúrgicas o KN95, porque hay que tenerlas puestas, excepto para comer o beber.

11. La arena acogerá a 25 mil personas de pie.

12. Habrá seguridad privada y personal del Departamento de Salud en todo el venue.

13. Se separó un área a la entrada del estacionamiento para las personas que usen el servicio de Uber.

14. No se permitirán sombrillas, pero sí ponchos. En caso de lluvia, no se cancelará el evento.

15. Una vez se pasan los registros, la persona que salga, no puede volver a entrar.

El cantante El Alfa tuvo una gran boda en la que los lujos y el talento sobre el escenario no se hicieron esperar. El amor a su esposa e hijos también brilló con luz propia.

Como buenos compañeros, el duo le envió un mensaje de aliento a Arcángel por la pérdida de su hermano.